法國當代攝影

2017年 5月9日 - 6月4日

 

Le Turk - Opera Mundi

關於 Le Turk

Le Turk 這次以一個新的挑戰形式來創作,以二十世紀奇妙的宇宙來創造一幅巨型的壁畫。這個新的超現實主義系列中展示神秘與滑稽,過去與現在,衰落與希望。

這一切都從一些裝飾、聚苯乙烯、一些木材和油漆開始。並且以十五、十六世紀的荷蘭畫家耶羅尼米斯·波希與布德勒哲爾的繪畫為藍本,開始建造每個分段的場景和風景,然後拍攝數百張照片再加入許多人物,每一個人物都這個真正的 « 藝術世界 » 的演員⋯⋯我們通過超現實主義⋯⋯眼睛探索細節,參考,符號和旅遊的經歷與世界觀的碰撞。

最後,這七張以教堂為天花、新系列的曼廸歌劇的照片成為了攝影師職業生涯的轉捩點。他探索的 « 假 » 邊界,通過他的創作同時提供了一個至關重要的議題;他質疑攝影和繪畫之間的界限,並推動他對戲劇、其過度的品味與對美學的痴迷。

 

 

蒂娜・瑪雲頓 Tina Merandon - Full Moon ( 滿月 )

關於蒂娜・瑪雲頓 

這個關於愛在香港的攝影系列於2016的秋天完成。以《滿月》為題,表達我第一天來到香港參加了一個與滿月有關的重要節日。神話故事源於一個滿月的晚上;它是一個遐想、一個願望、一些純潔和柔軟的東西。它恰好符合東方的神緒;一種既溫和又沒侵略性的美。東方人對愛情的態度多被推崇,它比西方的溫柔。

兩性之間的情感及相處因應對外及對內的環境而改變,規範亦有所不同。

晚上的街道都是情侶之間互相凝視,溫暖的色彩和閃光寂靜地反射出這個使人興奮的城市在變幻無常下多姿多彩的一面。紅色的回歸,永久性的主導地位,是所有寄存器中激情的重要象徵。那些綠色塑膠的聲音提醒了我們所捕獲的自然,有時是人為的,並仍然存在著。氣氛相當夢幻和詩意。

 

科琳娜・瑪柔 Corinne Mariaud - 工作 (Work)

關於科琳娜瑪柔

科琳娜瑪柔的作品從肢體造型喚起對身份的探索, 對為迎合社會的標準而隱藏個人獨特性。它質疑女性在現今社會的形象及地位,儀容的要求,女性氣質及男性氣質的規範。

 

索朗・戈蒂埃 Solange Gautier - The Women in All Its States ( 所有國度的女人 )

關於索朗・戈蒂埃

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索朗戈蒂埃的拼貼創作就像沐浴在無限的遐想中,具有一種幽默感 - 有點懷舊,而富巧妙感。

吉蒂亞完成了攝影化學的專題課程以後便開始探索各種圖像的形式。熱愛繪畫和雕刻的吉蒂亞尋找過去的形象並賦予它們第二次的生命。20歲時,她啓發於傑出的馬克斯・恩斯特和雅克・普萊爾這兩位才華洋溢的拼貼專家;自此以後,剪刀和膠水不曾離開過她的鉛筆盒。

 

 

文森特・福尼爾 Vincent Fournier - 太空計劃 ( Space Project ) 、後自然歷史 ( Post Natural History )

關於文森特·福尼爾

文森特的作品不僅揭示了他對科學、技術及其奧祕的熱情,也揭示了人類心中的理想世界-烏 托邦。無論是重塑生活實物或是有關未來研究,文森特總是會留下寬闊的想法空間。透過一個 長期的事前準備,好奇心及其電影和文學的知識均使文森特的照片充滿詩意且非常細緻。 

 

 

丹尼斯・達扎克 Denis Darzacq- 動態2 (Act 2)

關於丹尼斯·達扎克

丹尼斯·達扎克認為:「無論我們是誰,我們總有一些事從別人借鏡」。這句說話開始了動態2的攝影系列。

最初於2009年,丹尼斯·達扎克與一眾殘疾人士參與製作動態的攝影系列。 然後,於2015年,開始動態2的攝影系列。 於這個系列上,他要求巴黎歌劇院的舞蹈員從這些照片中吸取靈感,即興在巴黎市中心表演舞蹈。

這個新系列是兩個看似對立的世界之間的對話,他們從優雅和動人的舞姿,及一種視覺語言,互相聯繫。

 

凡妮莎・富蘭克林 V V Franklin- 2+2

關於凡妮莎・富蘭克林 

塞法迪猶太人與痛希特勒的狗,法拉沙猶太人與墨索尼亞的山貓,煙霧瀰漫,無所畏懼地作出諷刺的語句,繼續前進,但永遠不會忘記⋯⋯
我13歲時碰見了第一個紋身,在一個猶太人孩子的成人典禮中,拉比卡展示了手臂上的一些給我看⋯⋯
記憶中的我的曾祖母維多行利亞·利維,在奧斯維辛集中營內遇害⋯⋯
"Blondie" 紋身是藝術家查普曼兄弟設計並由紋身師Hanky Panky (Henk Schiffmacher) 在阿母斯特丹進行紋身。
"Smoky" 紋身紋身是藝術家查普曼兄弟設立計並由紋身師 Valentin Jorquera在泰國進行紋身。

 

哈樂・德・潘霧雲 Harold de Puymorin - 不明確 ( Exiguous )

關於哈樂・德・潘霧雲

 

 

潘霧雲的作品幾乎沒有任何形式的限制,完全地反映了他勇於挑戰的個性,及富創意的靈感。不論是使用傳統的攝影方式,還是使用先進的數碼技術,他的作品都傳遞出既原始又帶藝術觀感的生活。

潘霧雲透過幾何形狀,斑斕的色彩和幽默的劇情,將現實轉換成抽象和非常規的形狀和結構。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

斯特凡・沙布爾諾 Stéphane Chaboureau

關於斯特凡・沙布爾諾

「我於La Galerie認識Cyril及Marie-Florence。

在Cyril及Marie-Florence 於我的創作下給我寶貴的指導後,引發了我迫切地成為一位攝影收藏家的願望。隨後我在拍賣會上買下一些作品。我喜歡投標,同時卻感到有點失落。我重返La Galerie,與Cyril及Marie-Florence討論及探討他們的藝術家。

除了為我展示他們出色的收藏,《黃河》和《人的莊園》,他們還帶我到一家位於巴黎的小酒館,推動及鼓勵我。我把握前所未有的機會與藝術交流,跟他們表達我對他們的努力的欽佩和熱愛,參與他們的下一個創作。

與藝術家一同創作,最後在他旁邊等待下一個個重要時刻的來臨。」